ตลาดศิลปะเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ได้รับความสนใจของโลกศิลปะ แต่หนังสือเล่มใหม่มุ่งเน้นไปที่ส่วนหนึ่งของตลาดที่มักมองไม่เห็น ศิลปะลาติน: ศิลปิน/ตลาด/การเมืองโดย Arlene Dávila—ศาสตราจารย์ด้านมานุษยวิทยาแห่งมหาวิทยาลัยนิวยอร์กและผู้ก่อตั้งโครงการ Latinx ของโรงเรียน—พิจารณาว่าเหตุใดศิลปะลาตินจึงยังคงถูกตีราคาต่ำ และการเหยียดเชื้อชาติในตลาดรอบ ๆ ตัวมันเป็นอย่างไร ในหนังสือของเธอที่จัดพิมพ์โดย Duke University Press Dávila เขียนเกี่ยวกับความหมายของคำว่า “ศิลปะ
ละตินว่าแตกต่างจากศิลปะละตินอเมริกาอย่างไร
(และเหตุใดการมีเพศสัมพันธ์ของทั้งสองจึงเป็นปัญหา) และการจัดแสดงนิทรรศการของ โดยทั่วไปแล้วศิลปะจะป้อนเข้าสู่การสร้างตลาดหรือขาดตลาด ขณะที่เธอเขียนว่า “การล่องหนของศิลปินละตินเป็นสิ่งที่ทุกคนกังวล” ข่าวศิลปะพูดคุยกับDávilaเพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับหนังสือเล่มนี้หน้าปกของศิลปะลาติน: ศิลปิน / ตลาด / การเมือง โดย Arlene Dávilaสำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยดุ๊ก
เมื่อไหร่ที่คุณเริ่มคิดว่าศิลปะลาติน
และตลาดเป็นสิ่งที่คุณจำเป็นต้องค้นคว้าและเขียนถึงArlene Dávila:นี่คือหนังสือที่ฉันรู้สึกว่าฉันต้องเขียนเป็นเวลานาน เพราะฉันเป็นผู้สังเกตการณ์โลกศิลปะ และฉันได้พบเห็นการขาดทัศนวิสัยของศิลปะและศิลปินลาตินในสถาบันต่างๆ ฉันได้สังเกตและเขียนเกี่ยวกับประเด็นความเสมอภาคทางวัฒนธรรม แต่ฉันไม่เคยคิดมาก่อนว่าจะเขียนหนังสือเล่มนี้จนกระทั่งปี 2559 ที่งาน US Latinx Arts Futures
Symposium ของมูลนิธิฟอร์ด
ซึ่งจัดโดย [ศิลปิน] Teresita Fernández สำหรับฉันแล้ว นั่นถือเป็นการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในการที่เราได้สนทนาระดับชาติกับภัณฑารักษ์ ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ และศิลปินเกี่ยวกับประเด็นเหล่านี้ซึ่งก่อนหน้านี้เคยเกิดขึ้นในระดับท้องถิ่นเท่านั้นอยู่เบื้องหลังในบริบทดังกล่าว เห็นได้ชัดว่าประเด็นของตลาดเป็นกุญแจสำคัญ แต่ดูเหมือนว่าจะเป็นประเด็นสำคัญในห้องนี้ มันเป็นประเด็นสำคัญที่ไม่มีใครพูดถึง
โดยตรง ในคำพูดของฉัน ฉันกล่าวถึงพวกเขาสั้นๆ
แต่เพียงเพราะในฐานะนักมานุษยวิทยา ฉันทำงานเกี่ยวกับประเด็นเศรษฐกิจวัฒนธรรมและอุตสาหกรรมฉันสนใจความสัมพันธ์ระหว่างวัฒนธรรมกับทุนนิยมมาก แต่ฉันตระหนักว่าไม่มีใครมี และหลังจากนั้น ผู้คนมากมายมาหาฉันและพูดว่า “เฮ้ นั่นเป็นเรื่องสำคัญที่ต้องพูด” ฉันยังตระหนักว่ามีเหตุผลที่ฉันพูดสิ่งเหล่านั้น เพราะฉันไม่ใช่คนวงในในโลกศิลปะ ฉันไม่ได้ทำมาหากินในโลกศิลปะ ฉันเป็นนักวิชาการ และ
ด้วยเหตุนี้ฉันจึงสามารถพูดและมีส่วนร่วมกับสิ่งที่ในโลก
ศิลปะมักไม่ค่อยพูดถึง มีความเงียบอย่างสุภาพเกี่ยวกับประเด็นต่างๆ ของตลาดคุณเคยทำงานให้กับพิพิธภัณฑ์ Museum of Contemporary Hispanc Art (MoCHA) ในช่วงปี 1990 นั่นแจ้งหนังสือของคุณอย่างไรMoCHA เป็นพื้นที่ที่สำคัญมาก “พิพิธภัณฑ์ศิลปะฮิสแปนิกร่วมสมัย”—ลองคิดดูสักครู่ว่ามันช่างมีวิสัยทัศน์ แม้ว่าเราจะใช้ศัพท์แสงของ “ฮิสแปนิก”
Credit : สล็อตออนไลน์
